El compositor francés Maurice Duruflé (1902-1986) es la síntesis artística del cruce de caminos que supuso la música del siglo XX. Nacido en plena crisis de los paradigmas románticos de la belleza, dedicó buena parte de su vida a componer y recomponer un pequeño número de obras que reivindicaran la tradición sin renunciar a los hallazgos de la vanguardia. El origen de su dialecto sonoro remite tanto a la moderna escuela organística francesa como a los siglos de tradición de canto gregoriano que Duruflé supo integrar a través de las estructuras musicales sacras más íntimas.  

Los Quatre Motets sur des thèmes grégoriens, op. 10 compendian a la perfección esta serie de influencias, obviando la mera cita para construir un nuevo edificio sonoro donde la monodia medieval, la carga simbólica y la armonía moderna se dan la mano. En su canto de cisne, el motete Notre Père, op. 14, Duruflé da un paso más homenajeando tanto a la prosodia natural del francés como al carácter austero de recogimiento de los modos eclesiásticos. Con todo, su obra más reconocida es el Requiem, op. 9, una partitura orientada más al consuelo que al homenaje divino. En sus nueve números la visión serena se impone a la dramática y la muerte se entiende como una forma de redención. Su espíritu contemplativo y transparencia sonora lo convierten en uno de los pilares principales del repertorio sacro del siglo XX, tan trascendente en sus aspiraciones como profundamente humano en su representación del mundo.

Mario Muñoz Carrasco
Musicólogo y crítico musical