“De fraternidad y amistad”, música tranquila para emocionar La Orquesta y Coro de la Comunidad de Madrid presentan la Sinfonía nº 49 de Joseph Haydn que ya han interpretado en otras ocasiones, y dos obras que recrean por primera vez esta tarde, el Concierto para piano KV.414 de Mozart y el Requiem de Michael [...]
LA VIDA ES UN CUENTO Las cuatro composiciones que interpretará la Joven Orquesta de la Comunidad de Madrid en este concierto fueron escritas en un lapso de poco más de medio siglo, entre 1849 y 1910, y el eclecticismo musical que nos encontramos en este programa representa la multiplicidad de ideas, miradas y puntos [...]
Hacia el rescate de la serenidad Si bien cuando pensamos en la música de Cimarosa nos viene a la cabeza su ópera buffa y a Haydn se le conoce como “el padre de las sinfonías”, la ORCAM nos propone hoy, dentro de su ciclo “Música y Religiones”, un programa que puede transformar esta primera [...]
Tiempos de cambio La humanidad ha tenido que adaptar sus formas de vida a continuos cambios que determinan cómo afrontamos nuestra existencia en cada era. De esta manera, el devenir de la sociedad pivota entre etapas de estabilidad y tiempos de cambio, como el que estamos encarando en la actualidad. En la historia del [...]
De umbral y plenitud Con estas palabras titula Christoph Wolff, musicólogo y profesor de la Universidad de Harvard, su estudio Mozart at the Gateway to His Fortune (volumen disponible en nuestro idioma desde 2018, traducido por Ramón Andrés bajo el rótulo de Mozart en el umbral de su plenitud), un análisis monográfico dedicado a [...]
Fragmentación y unidad en la Novena Sinfonía de Mahler Gustav Mahler (Kaliště, Bohemia, 1860, - Viena, Austria,1911) escribió su Novena Sinfonía entre 1908 y 1909, aunque no dejó de retocarla hasta el año siguiente. Bruno Walter dirigió el estreno póstumo de la obra el 26 de junio de 1912 con la Filarmónica de Viena. [...]
Dos ascensos y una carta de despedida La convivencia de opuestos en un espacio sonoro, si bien conlleva un riesgo notable, puede suponer también una fuente de riqueza con consecuencias impredecibles para el oyente. Es difícil encontrar dos figuras más contrapuestas en todos los sentidos que Joseph Haydn y Anton Brucker. El primero, mordaz [...]
A primera vista, Anton Bruckner y Paul Hindemith pueden parecer dos músicos antitéticos tanto en términos generacionales como estéticos. Hijo del siglo XIX, Bruckner dejó una obra que se asienta en el corazón mismo de la tradición romántico-germánica y tiene su epicentro en el género sinfónico, donde recoge la herencia de Beethoven y Schubert para someterla a un inaudito proceso de expansión formal que no es ajeno a los hallazgos de Wagner en el terreno operístico. Nacido en 1895, Hindemith encuentra su voz más personal en la segunda década del siglo siguiente gracias a un lenguaje incisivo y cortante, construido precisamente en polémica contraposición con los grandes arcos expresivos y las sonoridades turgentes del romanticismo tardío.
En ese momento, Haydn está en la cumbre, da la impresión de que no puede llegar más alto, tener más consideración, fama y honores; aunque nadie duda de que pueda seguir componiendo obras espléndidas, como esas últimas misas, como las recientes sinfonías londinenses. El año 1883 es de gran importancia para Bruckner. Por una parte, se estrenan en febrero dos movimientos de esta sinfonía, la Sexta, en la mayor, terminada un año y medio antes.
En Viena cumplieron la plenitud de su obra los dos músicos convocados por este programa, Mozart y Mahler. Viena, Vaticano de la música, según alguien la definió. El primero, desde la almendra del estilo galante y el racionalismo clásico, se encaminó hasta su frontera. El segundo, recogiendo la herencia romántica, la enfatizó hasta darle la intensidad de un ocaso.